Zostało powołane jury Ogólnopolskiego Festiwalu Kultury Ludowej „Jawor u źródeł kultury”. W skład gremium weszły osoby od lat zajmujące się tematyką związaną z polską twórczością i kulturą ludową.
Jurorzy wybiorą najlepszych twórców i artystów ludowych spośród laureatów konkursów regionalnych. Zwycięzców poznamy podczas festiwalu, który odbędzie się 17 i 18 czerwca 2023 roku w Kielcach i Parku Etnograficznym w Tokarni.
JURY OGÓLNOPOLSKIEGO FESTIWALU KULTURY LUDOWEJ „JAWOR U ŹRÓDEŁ KULTURY”
Mariusz Grudzień – wieloletni Prezes Rzeszowskiego Oddziału Stowarzyszenia Wspólnota Polska, organizator Światowego Festiwalu Polonijnych Zespołów Folklorystycznych. Członek Rady Krajowej Wspólnoty Polskiej. Odznaczony Brązowym Medalem „ Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Piotr Kędziorek – Dyrektor Radiowego Centrum Kultury Ludowej, etnograf. Pracuje w Polskim Radiu od 1994 roku. Autor audycji o polskiej i obcej kulturze tradycyjnej, organizator i uczestnik ekspedycji do Polaków na obczyźnie (Kazachstan, Ukraina, Rumunia, Gruzja). Jest jurorem takich konkursów jak: Folkowy Fonogram Roku, Stara Tradycja (w ramach festiwalu Wszystkie Mazurki Świata) i Scena Otwarta (w ramach festiwalu Mikołajki Folkowe).
Rafał Kulisiewicz – Doradca Ministra Szymona Giżyńskiego w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego, ekspert Narodowego Instytutu Wolności – Centrum Społeczeństwa Obywatelskiego, ekspert w programach: Polski Inkubator Rzemiosła, Programie Rozwoju Organizacji Obywatelskich i Funduszu Inicjatyw Obywatelskich. Członek Zespołu Sterującego Rozwój Sektorów Kreatywnych oraz Wsparcia Gier Wideo, wieloletni działacz społeczny, organizator i współtwórca licznych projektów pozarządowych w obszarach historyczno-kulturowych m.in. współautor wystaw „Kościół w Służbie Niepodległej”, „Kapłani Niezłomni”, koncertów „Paderewski w Służbie Niepodległej” oraz akcji społecznych „Marsz Rotmistrza Pileckiego”, „Praskie Spotkania z Historią”.
Krystyna Kunicka – artystka, plastyk, główny specjalista ds. kultury ludowej w Podlaskim Instytucie Kultury w Białymstoku, realizator, pomysłodawca i koordynator wielu projektów z zakresu plastyki i animacji kulturalnej oraz kultywujących tradycje rękodzieła ludowego. Zrealizowała m.in. warsztaty tkackie dla regionu, warsztaty tkackie „Spotkanie z tkaniną, haftem i koronką”, warsztaty garncarskie, warsztaty Rękodzieła Ludowego, Ożywić tradycję – cykl spotkań edukacyjnych, Podlaski Pokaz Kowalstwa Ludowego, Plecionkarskie zmagania – warsztaty twórcze, Pod znakiem tradycji – kursy, warsztaty dla instruktorów, nauczycieli z zakresu tradycji regionalnej, W poszukiwaniu znaków tożsamości – dokumentacja i popularyzacja rękodzieła ludowego, Reaktywacja tkaniny ludowej – konkursy, warsztaty, Kraina wątku i osnowy – konkursy, warsztaty, Etnodesign – dochodowa tradycja, Nowy wątek w tkactwie tradycyjnym – konkursy, warsztaty; Tkactwo inspiruje – konkursy, warsztaty, design. Jest pomysłodawczynią powstania portalu dwuosnowowa.pl oraz bazy twórców ludowych e-tradycja. Jest również inicjatorką unikalnego wydarzenia w skali kraju: Podlaskich Splotów – Festiwalu Tkactwa, realizowanego od 2020 r. w Białymstoku. Angażuje i inspiruje twórców ludowych nie tylko z województwa podlaskiego, ale i z całego kraju, do nowych wyzwań i działań artystycznych.
Zdzisław Makles – Zastępca Redaktora Naczelnego Radia Katowice d/s Programów Lokalnych. Pracuje w Radiu Katowice od 37 lat, od 32 lat odpowiada za funkcjonowanie Radia Katowice w Częstochowie. Praca na ziemi częstochowskiej w sposób naturalny wzbudziła u niego zainteresowania problematyką rolniczą i kulturą ludową oraz jej odniesieniami i inspiracjami religijnymi.
Dr Aneta Oborny – dyrektor Muzeum Ludowych Instrumentów Muzycznych w Szydłowcu. Od lat 90. pracownik merytoryczny Muzeum Narodowego w Kielcach, Państwowej Filharmonii im. Oskara Kolberga w Kielcach. Następnie wykładowca i adiunkt Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach, Wszechnicy Świętokrzyskiej, Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego – wykłady z zakresu kultury muzycznej, historii sztuki, estetyki muzycznej, socjologii kultury. Publicystka, krytyk muzyczny. Juror ogólnopolskich i wojewódzkich konkursów, członek ICOM. Autorka książek: Życie muzyczne Kielc 1815-1915 (2006), Muzeum Ludowych Instrumentów Muzycznych w Szydłowcu 1975-2010 (2010), Zobaczyć muzykę źródeł. Muzyka i ludowe instrumenty muzyczne w malarstwie polskim (2015) – wyróżnionej w mazowieckim konkursie Wierzba, Polskie instrumenty ludowe (wyd. MUZA, 2015), artykułów naukowych z zakresu kultury muzycznej.
Dr hab. Jan Połowianiuk – dyrygent, chórmistrz, animator życia muzycznego, wykładowca uniwersytecki. Pomysłodawca i współorganizator odbywającego się w tym mieście Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Chóralnej im. Feliksa Nowowiejskiego. Do 2008 r. był również przewodniczącym rady artystycznej tego festiwalu, organizatorem towarzyszącej mu sesji naukowej i redaktorem publikacji pokonferencyjnej. Najważniejsze kierunki jego badań dotyczą trzech obszarów: twórczości Feliksa Nowowiejskiego, muzyki cerkiewnej oraz problemów wykonawczych dzieł wokalno-instrumentalnych. W dotychczasowej karierze dyrygenckiej wystąpił na prawie 400 koncertach w kraju i za granicą. Od 2020 roku juror konkursu muzyki ludowej „Jawor – u źródeł kultury”, organizowanego przez radio.
Marzena Strąk – socjolog, menedżer kultury. Jurorka konkursów z różnych dziedzin działalności twórczej. Przez lata związana z Narodowym Centrum Kultury, gdzie odpowiadała za realizację projektów o międzynarodowym zasięgu. Reżyser koncertów i programów telewizyjnych. Obecnie pracuje w Telewizji Polskiej realizując m.in. reportaże i dokumenty dla TVP Kultura i TVP Historia.
Kinga Turska-Skowronek – etnograf, starszy kustosz Muzeum Etnograficznego w Toruniu. Przewodnicząca i członkini jury wielu konkursów sztuki ludowej czy konkursów hafciarskich. Komisarz wielu wystaw.
Andrzej Zarych – dyrektor Małopolskiego Centrum Kultury SOKÓŁ w Nowym Sączu, wybitny regionalista. W Radiu RDN Nowy Sącz i Małopolska od wielu lat prowadzi autorskie programy, min.: „Folkową Listę Przebojów” i „Kuchnię Dobrze Nastawioną”.
Mariusz Żwierko – specjalista do spraw edukacji kulturalnej w Narodowym Centrum Kultury. Choreograf, instruktor tańca, kierownik artystyczny i założyciel zespołu tanecznego Woda Na Młyn z Warszawy. Jest autorem kompozycji scenicznych dla wielu zespołów folklorystycznych w Polsce i Teatru Pijana Sypialnia z Warszawy, były kierownik artystyczny ZPiT „Grajewianie” oraz ZPiT „Kurpie Zielone”, miłośnik Kurpi, Podlasia, Łemkowszczyzny oraz wielokulturowości. Interesuje się aspektami funkcjonowania elementów tradycji w kulturze współczesnej, jest także autorem felietonów o tej tematyce. Wielokrotnie reżyserował i prowadził koncerty oraz widowiska taneczne. Przez wiele lata pracował jako lektor języka niemieckiego, prowadził warsztaty taneczne i choreograficzne dla instruktorów tańca ludowego. Zajmuje się edukacją nieformalną dzieci, młodzieży i dorosłych w oparciu o dialog z przedstawicielami kultur innych krajów i regionów. Studiował nauczanie języka niemieckiego oraz germanistykę na Uniwersytecie Warszawskim, jest absolwentem kulturoznawstwa na Uniwersytecie w Białymstoku na specjalności Kultura Podlasia.